La lectura nos habla en primera instancia de distinguir la imagen tradicional (analógica) de la digital, y hablando un poco mas del arte, se puede afirmar que el arte digital parte del arte clásico, el arte analógico (clásico) es ese tipo de imagen continua, congruente y la imagen digital, puede ser discontinua y no homogénea, aunque el arte digital a pesar de ser discontinuo, es probable que la distancia de discontinuidad sea tan pequeña e imperceptible, que pasa despercibida, y entonces da la impresión de que es arte analógico.
El texto también nos habla acerca del concepto de estética de la imagen y del uso de las nuevas tecnologías para la elaboración de imágenes computarizadas, como por ejemplo en los efectos especiales del cine, publicidad comercial y los juegos de video. Todos estos logros de creación de imagen son totalmente diferentes a lo acostumbrado en la manera tradicional, la aparición de programas de computadoras para animaciones, efectos especiales, toda clase de innovaciones y algo muy importante, la fácil reproducción de estas. A pesar de todos estas virtudes de la imagen digital, ha se ha establecido una lucha para lograr el reconocimiento de los artistas digitales, ya que los tradicionales ponen en tela de juicio el trabajo que hay detrás de la elaboración de imágenes digitales. Con el paso del tiempo se les ha ido otorgando reconocimiento a estos artistas digitales.
La híper visualidad es una nueva forma de pensar visualmente, es una nueva manera de observar la sociedad y la cultura digital. Es un hecho que la incorporación de lo digital ha influido en nuestra cultura, encontrando una en la imagen digital una nueva manera de expresión y por ende de interpretación, de esta manera la imagen cobra mayor importancia como elemento de conocimiento.
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